फिलिप गौबर्टी, धातु मूर्तिकार और रोशनी के प्रशिक्षक

आपकी कृतियों में छायाएँ और प्रतिबिंब सर्वव्यापी हैं। क्या प्रकाश आपकी कृतियों के केंद्र में है?

यह न केवल मेरी मूर्तियों के केंद्र में है, बल्कि यही उनके अस्तित्व का मूल कारण भी है। दर्पण-पॉलिश स्टेनलेस स्टील में प्रकाश को परावर्तित करने का अनूठा गुण होता है। यह दार्शनिक और प्रतीकात्मक संदेशों के साथ बौद्धिक चिंतन को भी प्रेरित कर सकता है। यही द्वैत, "प्रतिबिंबित करना" और "चिंतन को प्रेरित करना" शब्दों की पूरकता, हर चीज़ के केंद्र में है।

प्रकाश का उपयोग आपकी कृतियों में भ्रम पैदा करने के लिए भी किया जाता है!

खासकर इस तरह की कृतियों में, जिन्हें निश्चितताओं से सावधान रहें कहा जाता है। मैं उनके भीतर जाल बिछाता हूँ ताकि दर्शक संदेह करे। और जो व्यक्ति संदेह करता है उसे शांति मिलती है, उसका दृष्टिकोण व्यापक होता है, और वह चरम स्थितियों में नहीं रहता। अपने छह विषयों में से प्रत्येक के लिए, मैं शांति, सौम्यता और हल्कापन पैदा करने के लिए एक चुनौतीपूर्ण प्रतीकवाद चुनता हूँ।

आप कोणीय वर्गाकार आकृतियों को ज़्यादा तरल आकृतियों के साथ भी जोड़ते हैं!

मैं हमेशा किसी वर्गाकार, किसी घनाकार आकृति से शुरुआत करता हूँ। नींव, संरचना के लिए, मैं एक स्थापित रूप बनाता हूँ ताकि फिर उसका विखंडन कर सकूँ। घन के भीतर, विखंडन के भीतर, और दोनों के बीच के संबंध में एक संतुलन होना चाहिए। कुछ सिद्धांत हैं, जैसे स्वर्णिम अनुपात, जो अनुपातों को संतुलित करने में बहुत महत्वपूर्ण हैं।

"उड़ान-भावना" को छोड़कर, हर जगह प्रकाश। क्या यह एक अलग श्रृंखला है?

यह एक ऐसी रचना है जो मेरे पूरे जीवन का सार प्रस्तुत करती है। और यह सभी मनुष्यों के जीवन का सार प्रस्तुत कर सकती है। यह एक बहुत ही विशिष्ट अवधारणा है क्योंकि मेरे पास कोई अलग कलाकृति नहीं है। मैं उन लोगों के घरों में जाता हूँ जो मुझे दीवार सौंपते हैं, और मैं वहीं दीवार के आकार, आसपास के वातावरण, वहाँ रहने वाले लोगों के व्यक्तित्व और उनके घरों में मौजूद रंगों के अनुसार एक कलाकृति बनाता हूँ। यह एक सार्वभौमिक प्रतीकात्मक संदेश देता है, जो छोटे-छोटे वर्गों से बना है जो फ्रेम के भीतर रहते हैं और उन वर्गों से जो फ्रेम के खुलने पर उड़ते हैं।

क्या आपकी मूर्तियाँ कागज़ पर जन्म लेती हैं?

नहीं, मेरी मूर्तियाँ मेरे मन में होती हैं। कोई योजना नहीं, कोई साँचा नहीं; हर कलाकृति अनोखी होती है, भले ही एक ही विषय पर कई कलाकृतियाँ हों। मूर्तिकार का मन वही कल्पना करता है जो वह प्राप्त करना चाहता है। हाथ काम करते हैं क्योंकि उन्होंने तकनीक में महारत हासिल कर ली है। मुझे पता है कि तहें कहाँ होंगी। प्रतिबिंब, रंग, प्रवेश आदि के संदर्भ में मैं क्या प्रभाव प्राप्त कर सकता हूँ। हमेशा आश्चर्य होते हैं, ऐसी चीजें जो ठीक वैसी नहीं होतीं जैसी मैंने उम्मीद की थी। लेकिन एक बार जब यह पूरी हो जाती है, जब चित्रकार से कलाकृति वापस आती है, तो मुझे एहसास होता है कि मैंने वह हासिल कर लिया है जिसकी मैंने अपने मन में कल्पना की थी।

और हमेशा एक प्रभावशाली उच्च-गुणवत्ता वाली फिनिश के साथ!

फिनिश की गुणवत्ता सर्वोपरि है। मैं बहुत मेहनती हूँ: कोई खामी नहीं होनी चाहिए। और मैं उन सभी को देखता हूँ! प्रत्येक टुकड़े को मिलीमीटर तक तैयार किया जाता है ताकि सब कुछ यथासंभव संरेखित हो जाए, क्योंकि एक मूर्ति को हर तरह से परिपूर्ण होना चाहिए, भले ही उसे विघटित कर दिया गया हो।