हमने देख लिया Dom Juan

पारविस के दर्शकों को उनकी 'डोम जुआन' का बहुत इंतज़ार था। मोलिएरे के साथ अपनी ट्रिसोटिन ओउ लेस फेम्स सैवेंटेस को दोबारा देखने के बाद, जो टेक्स्ट के साथ अच्छी तरह से जुड़ गई थी, उसे महिलाओं से नफ़रत से आज़ाद कर दिया था, चाहे वह कितना भी पुराना क्यों न हो, और मिखाइल बुल्गाकोव की द फ़्लाइट को अपनी निजी कहानी से रोशन करने के बाद, वह डोम जुआन की अपनी नई व्याख्या पेश करने के लिए वापस आईं। यह एक मुश्किल काम था, क्योंकि, किसी भी बड़े काम की तरह, टेक्स्ट का सम्मान करने और स्टेजिंग असल में क्या पेश करती है, इसके बीच की लाइन मुश्किल होती है। यह इसलिए भी मुश्किल है क्योंकि हमारे मन में अनगिनत प्रोडक्शन हैं, कुछ हमने देखे हैं, कुछ नहीं, जैसे लुई जौवेट, जीन विलर, एंटोनी विटेज़, और पैट्रिस चेरो, और, हमारे समय के करीब, डैनियल मेसक्विच और मार्सेल मारेचल के। एक नया डोम जुआन पेश करना, दर्शकों से भरे होने की गारंटी भी है और इस नए प्रोडक्शन को खास चमक देने वाला अनोखा नज़रिया न मिलने का रिस्क भी है। इसलिए, थिएटर की यादगार चीज़ के लिए आकर्षण, यह देखने की उत्सुकता कि माचा मेकेफ़ इसके साथ क्या करेंगे, और इतने सारे डायरेक्टरों को नाटक की ज़बरदस्त मौजूदगी से हैरान देखकर थोड़ा शक भी है। ढाई घंटे का यह शो हमें इन अलग-अलग नज़रियों के बीच एक सफ़र पर ले जाएगा। माचा मेकेफ़ ने कहानी की मॉडर्निटी के साथ खेला है ताकि वह हमारे ज़माने और उसके सामाजिक नियमों से मेल खाए, जो सख़्त भी हैं और जिन पर हमला हो रहा है। वह अपनी स्टेजिंग में मॉडर्निटी का कम इस्तेमाल करती हैं ताकि यादगार चीज़ को बस इतना हिला सकें कि वह नए सिरे से वाइब्रेट हो जाए। लेकिन नाटक की ज़बरदस्त मौजूदगी उनके लिए इतनी डरावनी है कि वह आगे जाने की हिम्मत नहीं कर पातीं। और उनका डॉन जुआन अपने वादे का आधा ही पूरा कर पाता है। यह क्लासिकिज़्म और मॉडर्निटी के बीच एक समझौते जैसा है जो ज़्यादा से ज़्यादा दर्शकों को पसंद आता है। बिना सभी को सच में संतुष्ट किए।